В НовГУ рассказали о страсти Николая Гоголя к модной одежде и рукоделию

26 февраля 2026, 12:50   332

Кандидат филологических наук, доцент Наталья Иванова объяснила, почему любовь Гоголя к жилетам стала темой рассказа Ивана Бунина, и как исследователи трактуют цвет фрака Чичикова «наваринского пламени с дымом».

В Главном корпусе НовГУ состоялась четвертая лекция просветительского цикла этого года «Вечера в Антоново», которая по просьбам слушателей продолжила тему «Литература и мода».

Наталья Иванова рассказала о том, что автор «Мертвых душ» не просто следил за последними тенденциями, а собственноручно создавал свои наряды: 

— Писатель питал страсть к красивой и модной одежде и любил одеваться с иголочки, — отметила Наталья Иванова. — Он не только следил за модой, но всегда придумывал свои наряды самостоятельно. Младшая сестра Гоголя, Ольга Васильевна, отмечала: «Братец был большим франтом. У него всегда в чемодане было несколько сюртуков разных цветов и целая коллекция жилетов». Каких только цветов не было в его гардеробе: и шелковые, и бархатные, и зеленые, и голубые. А однажды привез жилет из золотой парчи. Своё противоречивое отношение к Гоголю Бунин с большим изяществом выразил в рассказе «Жилет пана Михольского». Гоголь рос с сестрами, которые занимались рукоделием. Он принимал участие в их занятиях и научился шить, кроить, вязать шарфы и даже вышивать. 

Страсть Гоголя к моде нашла отражение в его творчестве. Писатель виртуозно использовал костюм как инструмент характеристики персонажей. Его самый загадочный герой — Чичиков — в первом томе «Мертвых душ» щеголяет во фраке «брусничного цвета с искрой», который символизировал коварство, роскошь и неестественность главного героя. Однако настоящей загадкой для исследователей стал цвет фрака Чичикова из второго тома «Мертвых душ» — «наваринского пламени с дымом». Оттенок навеян популярной тогда картиной Ивана Айвазовского «Наваринский бой». «Наваринского пламени с дымом» или «наваринского дыму с пламенем», как называет его Гоголь, — оттенки моря, а также пламени и смешанного с ним дыма, где сливаются и переходят друг в друга жёлтое, красное, зелёное, коричневое, — в журналах того времени пока не обнаружено. Вполне возможно, что писатель мог сам изобрести это название.

Внешность Гоголя и прическа менялась вместе с модными веяниями.

В массовом сознании закрепился образ писателя с традиционной прической, изображенной на портретах Фёдор Моллера. Однако в середине 1830-х годов Гоголь делал другую укладку — так называемый «кок» — завитой хохолок. Изображения не только Венецианова, но и его учеников (картина «Кабинет Жуковского») тому подтверждение. Они разрушают иконографический облик писателя, но сохраняют историческую достоверность.

— Ряд любопытных бытовых примеров свидетельствует о пристальном внимании и интересе Гоголя к одежде разного рода, что находит отражение в его творчестве от «Сорочинской ярмарки» до бессмертной «Шинели», — отметила лектор. — Писатель уверенной рукой стилиста не только тщательно подбирает костюм всем героям, он точен в названиях деталей, знает, что надевают дамы, как это называется, как шьется, и знал, как одежда преображает человека. 

Завязки и развязки жизненных драм гоголевских героев часто происходят именно вокруг одежды.

— Увлечение историей моды позволяет лучше понимать литературу, классику, читать с удовольствием, — заключила Наталья Иванова.

По просьбам слушателей тема будет продолжена — лекция «Литература и мода конца XIX века» состоится в марте. Цикл лекций «Вечера в Антоново» — часть приоритетного регионального проекта «Город-университет».

Эту и другие новости читайте в официальном МАХ-канале Новгородского университета.